Musei di Strada Nuova, Genova

 

I percorsi tematici del Carrello dell’Arte:

Scuola dell’infanzia e scuola primaria (I ciclo):

A tavola con … Bernardo Strozzi

L’analisi dell’opera d’arte permette di focalizzare l’attenzione su particolari significativi riferibili ai quattro elementi (acqua, aria, terra e fuoco) rappresentati nella tela. Grazie a oggetti e materiali contenuti nel Carrello è possibile intraprendere un percorso che esplora le ricette della cucina genovese, con precisi riferimenti a cosa si mangiava nel 1500 e che cosa abbiamo oggi sulle nostre tavole. I bambini sono guidati ad una riflessione sugli alimenti e sulle modalità scelte dall’artista per rappresentare la cuoca al lavoro.

Le 4 stagioni

Come si realizzano gli affreschi? L’antica tecnica viene scoperta con il supporto di materiali e immagini presenti nel Carrello. Gli affreschi realizzati nei soffitti delle sale di Palazzo Rosso costituiscono l’inizio di un percorso attraverso le stagioni (estate, primavera, autunno, inverno) e i personaggi legati all’affascinante mondo dei miti. I bambini esplorano questa realtà virtuale attraverso un approccio sensoriale e tattile.

Paesaggi

Alberi, fiori, animali…scopriamo il paesaggio dipinto! La tipologia, gli elementi decorativi, i colori, le architetture attraverso un percorso ricco di sorprese. Il paesaggio nelle opere è simile a quello che ci circonda? È immaginario o reale? Quali paesi e stagioni ci ricorda? I bambini sono guidati nell’osservazione dei vari elementi e nell’analisi degli aspetti compositivi e narrativi, in un continuo confronto con la loro quotidianità.

Scuola primaria (II ciclo) e scuola secondaria di primo grado:

Come mi vesto oggi? Moda, costume e acconciature

Il percorso evidenzia la funzione del vestito nell’opera d’arte, da elemento iconografico a fedele testimonianza di un’epoca. Il Carrello raccoglie materiali e accessori presenti nelle diverse opere che si osservano durante la visita per cogliere i cambiamenti delle mode in riferimento al contesto socio-culturale. I bambini possono toccare alcune stoffe utilizzate per creare gli abiti e raffigurate nei dipinti; un ruolo importante è anche quello delle acconciature e dei gioielli che caratterizzano personaggi e ruoli ben definiti all’interno della gerarchia sociale.

Il linguaggio delle immagini

Come vengono rappresentati i Santi e come possiamo riconoscerli? Il percorso guida i bambini attraverso le figure dei santi presenti nelle opere per scoprire insieme l’importanza dell’iconografia e della simbologia che li caratterizzano. L’osservazione si accompagna alla riflessione sul ruolo delle opere come testimonianze narrative e sul valore e l’evoluzione della comunicazione per immagini.

Il ritratto

Il significato del ritratto e le scelte del pittore: lo sfondo, la posa, la fisionomia del personaggio raffigurato. Un viaggio alla scoperta delle modalità di realizzazione di un ritratto in relazione al ruolo sociale del soggetto, al costume e agli stili di vita di un’epoca. Attraverso questo genere pittorico la lettura delle opere approfondisce gli aspetti storici e sociali di riferimento, coinvolgendo i bambini nell’espressione di modalità e forme della propria auto-rappresentazione.